广东省书法品评家协会主席王世国：

每一位在青史上留名的国书法家
，都是从字某一方面的集大成者，而通才型的读出的圆书家也比比皆是 。可是怀素若何可能从书法家的作品中窥探他的心田天下 ，却是融空一个永世的难题。但就如唐代张怀瓘《翰墨论》言
：“文则数言乃成其意 ，国书则一字已经见其心 。从字”一个字也足见作者情绪与特色
。读出的圆

珍藏周刊记者不断多期以“一个字读懂一位书法家”为思绪，怀素邀约名家，融空对于书法典型妨碍深度合成。国本期聘用广东省书法品评家协会主席王世国用一个“国”字品读唐代怀素 。从字

■珍藏周刊记者 梁志钦

简介

王世国

自号“八公隐士”。读出的圆广东省书法品评家协会主席、怀素广州美术学院客座教授
、融空广东省社会主义学院客座教授、广东第二技术师范学院书法钻研所特聘钻研员、中国书法家协会会员 。

线条坚贞强壮
，不失圆转活脱

珍藏周刊 ：唐代怀素在书法史上有紧张的影响 ，假如咱们用一个字来形貌他，您会想到哪一个字 ？

王世国：纵不雅书法史可能看到 ，它便是书法家的历史  。假如说，中国书法是一座巍峨而详尽的大厦 
，那末历代书法家便是这座修筑的一个个支柱。以是
，上世纪80年月，我著成《中国历代书法家品评》一书，便是集聚了书法史上26位开宗立派的巨匠 ，其中唐代怀素便是本书撮取的精英巨头之一。谈到怀素 ，我会想到他的代表作《自叙帖》中那个既圆融、空灵，又憨顽 、可爱的“国”字，它很能代表剃度狂僧怀素由内及外的特殊抽象。

珍藏周刊：那末，咱们从怀素《自叙帖》中“西游上国”的“国”字的用笔，可能看出他狂草艺术的特色吗 ？

王世国：孙过庭《书谱》指出，书家挥毫创作都有一个根基特色，即“一点成一字之规
，一字乃终篇之准
。”在一幅作品中 ，不论它笔法、结字奈何样变更多端
，却是万变不离其宗 ，重新至尾展现着一个不同的总体气焰；同时
，一点一画、一个字也可能反映出书家的功力以及用笔特色。每一每一有人给我看他的书法作品
 ，个别我只看收尾一两个字就已经知道他有多少斤多少两了。这便是窥一斑而知全豹 。以是
，从一个“国”字可能分说怀素狂草艺术有着下面这些特色 ：

首先，他行笔迅疾，趁热打铁 ，有一种骤雨旋风般的气焰，短缺展现了“草贵而流利”（孙过庭）的行笔特色 。其次，他是用篆书中锋平移的笔法来写狂草 ，很少提按。这尽管舍身了笔法的丰硕性，可是大大削减了运笔的速率以及善焰，使线条愈加坚贞强壮 ，又不失圆转活脱 。

再次  ，结字造型上，他销毁汉字的方形概况，斗果敢胆地将良多翰墨艺术地处置成类似圆形，不光减速了誊写速率 ，而且缔造出极为沉闷的书法抽象
 。在《自叙帖》中，流利含蓄的线条到处可见，更有良多浑圆的字形，显患上暖以及详尽、沉闷可爱 。

珍藏周刊：咱们是否从《自叙帖》的“国”字 ，品读出怀素的人生态度吗？

王世国：可能。怀素家贫 ，从小就还俗为僧 ，终日念经事佛。佛家的“虚淡”“空灵”“圆融”的理念深深地植根于他的心灵。书法是书家性灵 、激情的直不雅展现，从一个“国”字到《自叙帖》全卷695个字
，不论体势若何癫狂、字形奈何样怪异 ，而其翰墨意境却依然是平淡昔净，淡到简直不食人世烟火，净到不沾一点灰尘。这不正是作为一个僧人的人生态度吗
？

不外，怀素又非同艰深，他特色赫然 ，生来放荡，每一每一不守清规，果真饮酒吃肉 。他还为自己狂怪的行动解脱
 ：其《论书帖》中说，自己患了“颠逸”之疾，“所颠形诡异 ，不知从何而来”；他批注自己食鱼吃肉美全是身段以及书法的需要：他到长安后不鱼吃，只好吃肉，每一每一受人奚落，深感利便 ，致使于“久病不能多书异疏”（《食鱼帖》） 。他饮酒，也是借酒兴，在大醉迷恋迷狂之时，“猛然绝叫三五场 ，满壁纵横万万字” ，这威力够“狂来轻天下，醉里患上真如
。”（钱起《送外甥怀素上人归乡服侍》）就像那个圆融
、空灵、虚淡的“国”字同样
，看看他又是何等别致、憨顽 、可爱啊
！

《自叙帖》字数甚多，有利于祖先研学模拟

珍藏周刊 ：怀素《自叙帖》在书法史上有很大影响，它现着实哪些方面起到了紧张熏染 ？

王世国：停止万里云游以及寄居长安的生涯，怀素回抵他乡长沙零陵五年后誊写下《自叙帖》，对于他十年“西游上国”履历妨碍回顾以及总结 。此帖曾经有多本传世，如今看到的墨迹本很可能是宋代苏舜卿的摹本。

从史学上说，它比力残缺地记述了怀素的降生以及云游履历 ，以及当时名公对于他草书诸多方面的品评，对于后世周全清晰以及精确评估他的草书，具备紧张熏染 。从艺术上说，它向众人昭示着由张旭独创的狂草后继有人 。

张旭是唐代书法“广漠教主”，“书法相传至张颠后 ，则鲁公患上尽于楷 ，怀素患上尽于草。”（董逌）张旭谢世 ，怀素突起 。怀素抉择了一条最为难题的道路——狂草，谋求那无奈效仿的先天艺术
。他经禅之空隙勤勉实习，“盘板皆穿”；又“担笈杖锡，西游上国”，削减见识，最终在狂草规模秉持并睁开了张旭开拓的新乾坤 。从传承上说，《自叙帖》是长卷墨迹，字数甚多
，有利于祖先从笔法
、结字、章法等方面模拟学习，是一个学习狂草的典型作品 。我实习狂草就曾经一再临习此帖。

珍藏周刊：后世对于怀素以及张旭有“颠张狂素”的歌咏，他们二人往来若何
？他们的草书各有何特色 ？

王世国：张旭生卒年不详 ，约莫生涯在唐玄宗开元、天宝年间（712—756年），与李白统一时期；怀素约莫降生在天宝年间（725年），卒于唐德宗贞元年间（785年）
。怀素初入长安时（767年）为唐代宗大历三年，这时张旭已经去世多年 ，他俩生前并无交加。不外 
，怀素可能说是张旭的再传学生 。唐代颜真卿以及邬彤都曾经师从张旭，而邬彤仍是怀素的表兄弟 ，怀素曾经向他俩讯问向张旭学习书法的情景，请示草书的笔法下场，而且心有所患上  。面临张旭这座屹立的狂草丰碑，怀素“以狂继颠” ，将它愈加浪漫地逍遥发挥，推向激情奔放、狂逸宏博的艺术田地，大大增强了张旭狂草的别致之美以及自我展现的浪漫肉体。加之他是一个还俗人，更给他的狂草涂上一层怪异颜色
。

黄庭坚指出 ：“张妙于肥  ，藏真妙于瘦”，这正是他俩草书清晰的差距之处。张旭用笔偏于粗重，笔画线条具备横壮之势；怀素用笔偏于细瘦，笔画线条具备纵拔之姿。由于翰墨粗重，故张旭草书结体发达，在徘徊虬曲之中使人感应沉郁而渊厚；由于翰墨枯瘦，故怀素草书结体疏放，字里行间留下大片虚白，使人感应空灵而遥远，彷佛便是佛家的涅槃田地。张旭用笔尽管偏于粗厚雄强，但有种种差距的水平，而且也不乏飘逸飘逸的细瘦笔道 ，因此他的书法线条显患上丰硕多变；怀素用笔很瘦，笔画轻重粗细的变更相对于削减，因此书法线条具备纯挚阴晦的特色 ，可是也象征着缺少变更之妙，黄庭坚总结道：“瘦硬易患，而肥劲难成。”